-
Tagliapietra, La metafora dello specchio. Lineamenti per una storia simbolica dell’immagine
Lo specchio non è una metafora come tutte le altre. Andrea Tagliapietra, ordinario di storia della filosofia, insegna all’Università San Raffaele di Milano. È direttore del Centro di ricerca CRISI (Centro di ricerca interdisciplinare di storia delle idee) e di ICONE (Centro europeo di ricerca di storia e teoria dell’immagine), che ha fondato con Massimo Cacciari. Con la qualificata casa editrice Donzelli Editore pubblica questo testo dove ripercorre i momenti cruciali della vicenda filosofica occidentale in un ragionamento serrato nel quale le parole dialogano con un apparato iconografico di oltre centotrenta opere, arrivando a mostrare come l’oggetto riflettente sia stato, dagli inizi della riflessione scientifica fino all’ultima stagione del pensiero contemporaneo, la…
-
Vigueur, Così belle così vicine: viaggio insolito nelle città dell’Italia medievale
Tra l’XI secolo e la fine del Medioevo, le città italiane vivono una fase di straordinaria rinascita, soprattutto nell’Italia settentrionale e centrale. Jean-Claude Maire Vigueur già professore nelle Università di Firenze e di Roma Tre, è uno dei maggiori conoscitori della storia politica del Medioevo e del Rinascimento italiano. Con la prestigiosa casa editrice Il Mulino pubblica questo volume su piazze, campi, palazzi pubblici, fontane, chiese: alla scoperta dello splendore e della magnificenza delle nostre città. “Penso che uno dei risultati di questo mio lavoro – scrive l’Autore nell’Introduzione – sia stato quello di proporre la ricostruzione attendibile di un paesaggio urbano spesso fortemente alterato dagli interventi dell’età moderna e ancor più da…
-
Volpi-Garlaschelli-Maier, Ritrovare l’umano. Nell’arte, nella letteratura, nella filosofia
Domanda: c’è ancora spazio per un legame tra spiritualità, arte, letteratura e filosofia? Un giurista, un filosofo, un teologo esplorano l’interrogativo. Enrico Garlaschelli insegna materie filosofiche, antropologiche e pedagogiche presso l’Istituto di Scienze Religiose di Milano e di Mantova. Ildebrano Bruno Volpi dirige una società partecipata del Comune di Mantova e ha un incarico in Regione Lombardia. Ha conseguito anche la laurea in Scienze Religiose presso l’ISSR di Mantova, con cui collabora. È autore del romanzo Le Regole d’Oro (Tre Lune, 2003) e ha curato l’edizione critica di Diario di una primavera di Primo Mazzolari (con Enrico Garlaschelli). Ha altresì ideato, con l’Associazione Isacco e la Fondazione Don Primo Mazzolari,…
-
Maffei, Solo i folli cambieranno il mondo. Arte e pazzia
La follia non è irrazionalità, la follia può essere considerata una forma di pensiero eccentrico, capace di nuove interpretazioni, nuovi modi di vedere e nuovi modi di cogliere il mondo. Lamberto Maffei già presidente dell’Accademia nazionale dei Lincei, è professore emerito di Neurobiologia alla Scuola Normale di Pisa. Con la prestigiosa casa editrice Il Mulino pubblica questo saggio fornendoci un quadro della nostra natura umana inedito, nuovo e autentico, dove non si nascondono fragilità, bellezza e paure dell’infinito e della fine, temi esistenziali propri dell’essere persone consapevoli. “Viviamo in un mondo – scrive l’Autore nel Prologo – di cambiamenti veloci inaspettati e sorprendenti, ma che si impongono senza trovare resistenza o proposte alternative.…
-
Frigerio, Bosch. Uomini angeli demoni
Hieronymus Bosch è stato il testimone acuto di un mondo in profonda trasformazione, dove gli orizzonti geografici, culturali e religiosi andavano dilatandosi come in una vertigine. Luca Frigerio, scrittore, giornalista e critico d’arte, è redattore dei media della Diocesi di Milano, per i quali cura la sezione culturale. Con la qualificata casa editrice Àncora pubblica questo volume-illustrato sui Trittici presentati in questo libro, capolavori che soltanto un artista geniale può aver concepito. “Se mai qualcuno – scrive l’Autore – è riuscito davvero a capirlo, Hieronymus Bosch. Sappiamo ben poco della sua vita, e quasi nulla delle cose che contano sul serio. Non abbiamo un suo diario, una sua lettera, un suo commento. Niente. E non c’è neppure un amico, o uno…
-
Zanchi, Icone dell’esilio. Immagini vive nell’epoca dell’arte e della ragione
Storie che possono illuminare anche spazi della nostra ‘civiltà delle immagini’ piena di ibridi e commistioni. Giuliano Zanchi è prete della diocesi di Bergamo; licenziato in Teologia fondamentale presso la Facoltà Teologica dell’Italia Settentrionale, è direttore della «Rivista del Clero Italiano» e docente di Teologia presso l’Università Cattolica di Milano. A Bergamo è stato direttore del Museo Diocesano (2008-2019) e ora è direttore scientifico della Fondazione Adriano Bernareggi. Membro del comitato di redazione della rivista «Arte Cristiana», si occupa di temi ai confini tra estetica e teologia. Con la prestigiosa casa editrice Vita e Pensiero pubblica questo saggio in cui il pensiero scientifico diventa lo strumento di interfaccia col mondo e l’immagine…
-
Arte & arti, Insegnamento universitario, Pontificia Università Gregoriana, Spiritualità e fede nell'arte
Dohna Schlobitten (cur.), Pope Art. Esperienza religiosa, estetica e spiritualità verso una teologia della teoria e critica dell’arte contemporanea
I Beni culturali della Chiesa. Il volume è considerato come introduzione a questo tema così complesso per una formazione transdisciplinare. Yvonne Dohna Schlobitten è docente stabile presso la Pontificia Università Gregoriana dove insegna presso la Facoltà di Storia e Beni Culturali della Chiesa, la storia e la teologia della teoria e critica dell’arte contemporanea e presso l’Istituto di Spiritualità, il Spiritual Seeing. Con la prestigiosa casa editrice G&BPress ha curato questo poderoso volume che rappresenta la prima presentazione degli approcci innovativi sviluppati nella teologia della teoria e critica dell’arte dei Papi. Si tratta di una considerazione cronologica delle molteplice relazioni da Giovanni XXIII fino a Joseph Ratzinger e i “loro” artisti. “Consapevole – scrive la Curatrice…
-
Dall’Asta, La luce colore del desiderio. Percorsi tra arte e architettura, cinema e teologia dall’Impressionismo a oggi
Indagine sulla luce: dall’Impressionismo ai nostri giorni. Padre Andrea Dall’Asta, gesuita, dal 2002 dirige la Galleria San Fedele di Milano e dal 2008 al 2020 ha diretto la Raccolta Lercaro di Bologna. Ha fondato a Milano nel 2014 il Museo San Fedele. Itinerari di arte e fede. Con l’editrice Àncora pubblica questo volume di grande pregio e valore. “Alla soglia del Novecento, con la «morte» del Dio cristiano – scrive l’Autore nel 3° capitolo – cambia notevolmente il clima spirituale e culturale. L’arte sembra prendere il posto lasciato vuoto dalle religioni, per apparire come scienza dello Spirito. Gli influssi della teosofia si fanno sempre più intensi a livello internazionale, sia negli Stati Uniti…
-
Campitelli, Ville e giardini d’Italia. Tra natura e artificio
Intrecci temporale e topografici del ricco patrimonio di ville e giardini d’Italia.Alberta Campitelli è storica dell’arte e dei giardini e fino al 2016 è stata Direttore delle Ville e dei Parchi storici del Comune di Roma.Con la prestigiosa casa editrice Jaca Book pubblica quest’opera voluminosa alla sua 1a edizione.“Da un secolo a questa parte – scrive Campitelli nell’introduzione – sono apparse numerose opere di studiosi italiani e di molti stranieri soprattutto inglesi e americani che hanno offerto uno sguardo d’insieme sui nostri giardini, basandosi su criteri cronologici e topografici. A fronte di una realtà così diversificata ho scelto un approccio innovativo: i giardini sono stati messi in relazione secondo analogie tematiche…
-
Curi, La morte del tempo
Mi è servito stampare l’immagine di Goya e tenerla sul tavolino mentre leggevo questo libro.Francisco José Goya y Lucientes è il noto artista spagnolo che tra il 1820 e il 1823 ha dipinto l’opera più famosa che lo rappresenta nel mondo: Saturno che divora suo figlio. Questo dipinto è custodito al Museo del Prado, a Madrid.Umberto Curi, docente emerito di Storia della filosofia all’università di Padova, ha scritto questo testo, edito con Il Mulino, e mi piace pensare che, mentre scriveva, aveva davanti ai suoi occhi l’immagine del dipinto di Goya e sicuramente impressa nella sua mente.Un bel testo, capace di accompagnare il lettore in un percorso progressivo senza essere divorati…
